之所以是浅谈，因为本人所知有限，心得皆为这些年从孩子的学习观察中得来，纯分享，给感兴趣的家长参考。

1.乐器：

钢琴：是绝大多数家长的启蒙首选，原因如下：1.钢琴资源丰富，老师多；2. 孩子上手快，有利于乐理学习；3.即使对于初学者，钢琴声音友好。4.钢琴非常适合独奏，也可伴奏。

弦乐：对于幼儿比较难，学的人相对少，原因如下：1.因为孩子需要有好的音准，否则曲不成曲，跑调；2. 幼儿需要很强的协调力，因为左手需要找把位揉弦，右手需要运弓，左右手干不同的事情，3. 老师相对少 收费可能高 4. 儿童成长过程中需要不停的更换琴和琴弓，日常还有弦和小配件的维护费用，整体费用较高。弦乐声音柔美，层次丰富。

管乐：又分木管和铜管，木管乐器比如：单双簧管，长笛，萨克斯，铜管基本是各种号。管乐不要求童子功，相反需要孩子大一点，换过牙以后再学习就可以。其中单簧管是最好出音的。管乐的气息很重要，否则声音不稳或者破音。

打击乐：乐团里打击乐应该不难，我对打击乐不了解，只是孩子做过一年管乐团的打击乐手，他说极其简单。

2.比赛 ：比赛是一个非常好的可以让孩子们展示自己，互相交流的机会。安省注册的地方性小比赛大概有40个，最有名的就是Kiwanis和North York 以及 Unionville。比赛参赛选手众多，一般分为不同组别进行比赛，每组都有自己的前三名。孩子拿名次比较容易，对孩子有鼓励作用。少数孩子有机会参加安省的OMFA比赛，和同组别来自全省各地的孩子们一起比。目的其实还是一样，促进交流和学习。比赛中有很多曲目是高度重复的，每个选手的诠释又都不一样，比赛后会有workshop，大家一起交流学习。加拿大国内比较有含金量的全国性比赛是CMC，每个省要先选出自己的代表，参加全国比赛，经过半决赛，决赛等环节。能参加的孩子都是非常优秀的，天赋+努力+财力+运气，这些环节缺一不可。

3.高中时期的乐团：不同的学校会有不同类型的乐团，很大程度上要看学校音乐老师和学生的情况。管乐团是比较常见的，数目最多，因为管乐相对学起来简单，不需要童子功，乐器也便宜。

弦乐团有些高中就组织不起来，因为弦乐想拉的出彩，需要团里有厉害的乐手，特别是小提琴第一声部，首席副首席往往是自幼学习，进到弦乐团是水到渠成。除此之外，部分高中还有交响乐，爵士乐，情况更不相同。孩子能参加哪个，主要看孩子选择的乐器。高中的乐团对孩子们来说是个很好的社交平台。他们每周放学都会留校排练，学期内有各种演出机会，比赛，party，field trip，是一个比较放松快乐的社群。

4.考级：我个人觉得考级不是学音乐的目的，可考可不考，7/8级可以抵高中学分，ARCT可以教学。我的孩子考了，但他根本没想用这个抵学分，相反他还多选了一些音乐课。他也教过小朋友，但他本身并不太喜欢。所以目的性的考级，对我们来说，回头看看非必要。

5.音乐到底带给孩子什么？ 这是个很难的话题，付出和收获时间，哪多哪少？ 首先就是持之以恒的毅力。每天的练习，日积月累的坚持。第二是耐心，乐器演奏需要极其注意细节，反复自我纠错，不断追求细节的完美；第三是谦逊，越到后面，越明白人外有人。第四是欣赏能力，慢慢形成自己的音乐风格，有自己偏好的作曲家，有自己偏好的演奏者。第五是社交手段，在学校乐团结交了很多好朋友，也很自信。

暂时想到这么多，其实音乐，体育，艺术这些课外活动，可能对课业的帮助不大，还很消耗时间。但这个过程是探索，是追求，是梦想，是付出，也是陪伴，这是一段孩子和家长共同走过的路，一路上的风景，是我们共同的收获。